Oper von Gaetano Donizetti

Musikalische Leitung und Bearbeitung: Ettore Prandi

Regie: Roman Hovenbitzer

Bühnenbild: Kathrin Kegler

Kostüme: Luzie Nehls-Neuhaus

Seit ihrer erfolgreichen Wiederentdeckung 1958 zählt die Oper über den Kampf der beiden Königinnen Maria Stuart, Königin von Schottland, und ihrer Verwandten, Königin Elisabeth I. von England, zu den Glanzstücken des italienischen Belcanto-Repertoires. Im Vergleich zur Dramenvorlage von Friedrich Schiller rückt Gaetano Donizetti die persönlichen Aspekte sowie die inneren Konflikte der rivalisierenden Herrscherinnen deutlich stärker in den Fokus.

Maria Stuart, Königin von Schottland, wird von ihrer Verwandten, Königin Elisabeth I. von England, gefangen gehalten. Elisabeth sieht in Maria nicht nur eine Bedrohung für ihre Herrschaft, sondern auch eine starke Rivalin um die Liebe des Grafen Leicester. Bei einem Zusammentreffen der beiden Monarchinnen spitzt sich der Konflikt dramatisch zu. Als Elisabeth – zerfressen von Eifersucht und Verzweiflung – Marias Todesurteil unterschreibt, schließt die schottische Königin mit ihrer Vergangenheit ab und geht als Märtyrerin in den Tod.

Die Philharmonia Frankfurt, 2019 von Absolventen der traditionsreichen Frankfurter Musikhochschule ins Leben gerufen, gehört zu den jüngsten Klangkörpern Deutschlands. Mit seiner hochprofessionellen Arbeit und seinem unverwechselbarem künstlerischen Profil ist das Orchester nicht mehr aus dem europäischen Kulturleben wegzudenken. Als Chefdirigent konnte der renommierte Frankfurter Dirigent Juri Gilbo gewonnen werden.

Joseph Haydn: Konzert für Violine und Orchester C-Dur Hob. VIIa:1

George Gershwin: Porgy and Bess Suite

Piotr I. Tschaikowsky: Serenade für Streichorchester C-Dur op. 48

Der international besetzte Klangkörper spiegelt die multikulturelle Gesellschaft Frankfurts: die Musikerinnen und Musiker kommen aus ganz Europa, aus Südamerika, Asien, Australien sowie aus Israel und der Türkei. Das Orchester hat sich zum Ziel gesetzt, zu einem der bedeutendsten kulturellen Botschafter Europas zu werden. Tourneen in ganz Europa sowie in das außereuropäische Ausland, u.a. nach Südkorea, Israel, Südamerika, Dubai und in die Türkei sind geplant.

Ballett von John Neumeier zur Musik von Franz Schubert, Richard Strauss, Simon & Garfunkel

Choreografie und Bühnenbild: John Neumeier

Kostüme: Albert Kriemler A-K-R-I-S

Filme: Kiran West

Klavier: David Fray und Emmanuel Christien

Sopran: Asmik Grigorian

Mit der Uraufführung von „Epilog“, dem 173. Werk des dienstältesten Ballettdirektors der Welt, beendet John Neumeier seine 51-jährige Schaffenszeit als Intendant und Chefchoreograf des Hamburg Ballett, das er jahrzehntelang geprägt und zu Weltruhm geführt hat.

„Epilog“ ist ein intimes, kammermusikalisch angelegtes Werk, mit Klavier und Gesang auf der Bühne - ein eher abstraktes Ballett der leisen Töne und subtilen Bewegungen, das Raum für eigene Assoziationen lässt.

Die Produktion glänzt durch die Beteiligung von internationalen Gastkünstlerinnen und -künstlern: Am Klavier sind der renommierte französische Schubert-Interpret David Fray und als sein Duopartner der aufstrebende, mehrfach ausgezeichnete junge Pianist Emmanuel Christien zu erleben. Die gefeierte litauische Sopranistin Asmik Grigorian wird auf der Hamburger Ballettbühne "Vier letzte Lieder“ von Richard Strauss interpretieren. Für die Kostüme konnte John Neumeier den Schweizer Designer Albert Kriemler gewinnen, der ein langjähriger kreativer Weggefährte des Choreografen ist. Der Hausfotograf und Videofilmer des Hamburg Ballett, Kiran West, zeichnet für die Filmprojektionen verantwortlich.

URAUFFÜHRUNG:

Hamburg Ballett, Staatsoper, Hamburg, 30. Juni 2024

(Eröffnung der Hamburger Balletttage 2024)

Die drei Orchesterwerke dieses Konzertprogramms offenbaren viel kreative Energie: Ravel schuf eine äußerst bildreiche Ballettmusik, Peter Eötvös bringt ein Schlagzeug „zum Sprechen“ und Rachmaninow zelebriert in seinem letzten, funkelnden Werk den Tanz.

Maurice Ravel: „Daphnis et Chloé“ Suite Nr. 2

Péter Eötvös: „Speaking Drums“ - Vier Gedichte für Solo­Schlagzeug und Orchester

Sergei Rachmaninow: Symphonische Tänze op. 45

Ravel schrieb „Daphnis et Chloé“ als Ballettmusik für Diaghilews berühmte „Ballets Russes“. Ihren großen Erfolg feierte die Komposition aber zunächst als Suite auf den Konzertpodien, wo ihre Genialität voll und ganz zur Geltung kommt. Ein „großes musikalisches Freskogemälde“ hatte Ravel für diese antike Liebesgeschichte im Sinn. 100 Jahre später beschließt der ungarische Komponist und Dirigent Péter Eötvös, der selbst einmal Schlagzeuger war, den Trommeln das Sprechen beizubringen: In seinen „Vier Gedichten für Solo-Schlagzeug und Orchester“ entsteht eine hochvirtuose Klangwelt, aus der eine Erzählung erwächst.

Einführung und Jugendeinführung 60 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Wichtiger Hinweis für Busgruppen:

Für Teilnehmer von Busgruppen können bedauerlicherweise keine Konzert-Einführungen angeboten werden. Da nicht jeder an den Einführungen teilnehmen möchte, können die Abfahrzeiten der Busse aus organisatorischen Gründen nur auf den Veranstaltungsbeginn abgestimmt werden.